我为什么当初要选择去美国留学

远见网小编给大家带来了我为什么当初要选择去美国留学相关文章，一起来看一下吧。

本文目录一览：

• 1、我为什么当初要选择去美国留学
• 2、美国留学摄影专业的就业前景
• 3、摄影出国留学什么国家好

我为什么当初要选择去美国留学

美国是很多艺术生心目中的梦想开花地，其中不乏随大流者。你真的明白自己为什么要去美国留学吗?真的明白自己为什么要去美国读艺术吗?小编根据多年经验总结了以下几点，希望能帮你认清梦想，助你勇往直门!
一、美国特色
综合文化集合的国家，允许有多种不同形式的文化、艺术进行交流，许多优秀的艺术人才都聚集在美国。美国艺术类院校注重创新，但美国艺术类院校留学的费用很高，留学门槛也较高，语言要求也比较高，去美国学艺术要做好详细的计划。
二、美国艺术优势专业
时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等。
三、留学花费(以官网为主)
每年学费：3万美元-4万美元，生活费2-3万美元。
四、为什么要去美国学校读艺术
美国是一个综合文化集合的国家，他们允许多种不同形式的文化，艺术进行交合，所以为更多的类型体提供足够的支持。
五、到底去美国的学校读艺术有多难
有人说非常非常难，凤毛麟角的人才能出去，更不要说拿奖学金了。这是个错误观念，首先读艺术的人相对于其他大科目的基数还是很低的，其次很多人不了解美国学校的申请和录取，导致以讹传讹。
六、毕业后薪水
这个问题不好说，但是现在看来艺术学院挺看中这点，比如一般专业学院的学生毕业后起薪很低只有2-4万美元，但10年后学生的平均薪水能达到20万的学校相当普遍，但UNIV就不一样了，你读完MA，PHD后起薪可能有个4-8万，但是10年后平均薪水还是维持这么多，稍微上涨一些。如果你很看中薪水问题，除了个人因素，还是要考虑学校的。
七、美国艺术留学申请要求
1、语言考试:
本科生必须参加TOEFL考试，分数维持在80-100分，参加SAT考试，1900-2000即可，有些院校不要求SAT考试，具体以学校官网为准。
研究生以上，必须参加TOEFL考试，分数最好不要低于100，越高越好;GRE分数不确定，不是重点参考对象，适当即可;SUB 如果是明确专业的一定要考，最好高分，偏理论的很看这点;GMAT，有些大学有什么艺术管理之类的专业，要求考，这个分数就相对重要了。
2、GPA:
大学的GPA是一块大头，但是专业评价不定，对某些学校意义不大，更何况一半学生可能来自广电，央美这些学校，或者个别著名大学的艺术学院，在哪所学校对录取没有任何影响，排名也不重要，尽量搞个体面的分数不会让对方学校觉得你不学无术。
3、推荐信:
其实推荐信蛮有用的，因为这艺术东西说白了，有人欣赏就好，没人欣赏就不好。最好能找一位德高望重，特别是在美国学校眼里，相对有分量的人来写，不用找自己的老师写，帮助不大。主要是评价你的可发展能力和已经有的成就，不要谈论到对方学校的情况，这点学校很铭感。
4.艺术留学，作品集:
一般学校都要求你提供，建议绘画，摄影，设计这个专业的做一本平面图册，要高精度的，每个作品下配备文字说明，然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品。
音乐专业的，一定要录制CD，用中文，英文和第三语言演唱一首，然后无配乐演唱。记得录制CD最好做防伪认证，然后能辅助提交磁带式录音，让学校不会以为你是用电脑编出来的。 如果是谱曲，记得交谱曲创作手稿的扫描件，复印件，录制的磁带。
关于舞蹈，表演专业，一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO，电视台录制或者学校录制的，加时间码最好这样的做成光盘，VHS发给学校。
再谈谈作品的分量，其实作品就是你的学术成绩反映，真正你能再去读研究生，说明你的艺术能力已经基本走到尽头了，学校只是给你提供一个更专业的环境，让你丰富自己。所以提交的作品不在多，而在于它是否是你最真实的表现，千万不要用别人的作品，一但发现，你以后很难混的。即便你是第二创作者，也要注名。
关于作品，如果是交给学校评审委员会，你就不用操心，多人以投票来决定你的录取，而如果是由专业教授来决定，建议提前给教授联系，并且就作品进行讨论，会把你的思维反映给教授。有些人说，如果得过什么国际大奖就能被录取拿全奖，只能说太片面了，一个学校录取你更多的是看你和学校的方向，和学校培养你是否有意义，而且乱七八糟的大奖太多了，除非是几个顶级大奖，一般学校不会草率，要把心态放正，你没什么牛作品，一样可以去好学校读。
5、PS和论文:
PS主要是谈你的创作思维和创作能力，不要太杂，就对某些方向创作谈，尽量可以渗透人文思考。论文最好偏理论研究，评论性，分析要客观，不需要主观，不要太前卫的观点，还要看对方教授的研究方向与你是否符合。
6、面试:
这点也比较重要了，一般先把作品发过去，教授会主动联系你，你们可以谈论一些话题，让对方对你产生一个立体认识。现在有个好消息是每年美国的几个著名艺术学院都要来上海，北京做宣传，可以提前跟学校联系，如果他们负责招生的主任过来，可以要面试的，自己把握，还是蛮有机会的。也可以和学校接触，了解学校的想法和动态。
7、奖学金:
这点要很遗憾的说，很多艺术学院和大学的艺术专业实际上并不会提供很多的资金帮助。一般会提供助教的机会，需要自己争取，其次可以做一些打工的零活，申请LOAN也是一种方法，有些艺术学校和专业会给国际学生提供资助的，奖学金或学费减免，起码盖特学员每年都会不同程度的获得一些经济鼓励。艺术学院这两年形成了一个观念就是"有钱的人多"，所以为了能到好学校学习，还是需要你有一定的从业经验和工作收入。成功的艺术人士，一般都是先工作后上学的，上学是对自己的思维进行重新定位。另外值得一提的是很多LAC(文理学院)也带研究生教育，但是收人少，一般都有丰富的资助给学生，大家可以参考。比如smith oberlin之类的。
8、选学校:
以自己以后的就业倾向去选择学校会比较好哦，同一个专业，在不同的学校专业的方向也会有些不同的，所以大家要认真去做好学校调研，最好可以去看各大院校的官网，多多了解下比较好。
美国艺术留学大热，这是趋势，也是导向，随着申请美国艺术留学的成功案例越来越多，以及毕业之后就业前景“一片光明”，也就说明了越来越多的人对美国艺术留学的认可。

美国留学摄影专业的就业前景

从方向上来看，美国的摄影系可以分为专业摄影和艺术摄影两大类。专业摄影注重实用性和技术性，如新闻摄影、商业摄影等；而艺术摄影则更注重创意和审美，如人像摄影、风景摄影等。学生可以根据自己的兴趣和职业规划来选择适合自己的方向。
摄影专业的就业前景与发展
随着社交媒体和网络技术的快速发展，摄影行业的市场需求不断增长。无论是在广告、媒体、时尚还是旅游等领域，摄影专业人才的需求量都在不断增加。因此，选择留学美国的摄影系，无疑为未来的职业发展奠定了坚实的基础。
然而，也需要注意的是，摄影行业的竞争日益激烈，要想在这个行业中脱颖而出，不仅需要具备扎实的专业知识和技能，还需要具备创新思维和敏锐的市场洞察力。因此，学生在留学期间需要积极参加各种实践活动和比赛，提升自己的实践能力和综合素质。

摄影出国留学什么国家好

远见网(https://www.yyjianzhi.com)小编还为大家带来摄影出国留学什么国家好的相关内容。

一、什么是摄影专业?
摄影专业留学一般分为三个方向，艺术摄影，商业摄影，新闻纪实摄影。摄影专业主要培养广泛的科学文化和艺术理论知识，使学生具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力，以及在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门等从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专业人才。
二、摄影专业出国读研院校推荐
01.伦敦传媒学院
London College of Communication
伦敦传媒学院(London College of
Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月，伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼，该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程，包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。
摄影专业
1年，1月开学。伦敦传媒学院的摄影部门享有很高的国际声誉，所以该摄影的硕士课程是英国摄影界最领先的硕士学位之一。这个课程主要针对想要发展自己主要作品的摄影师和想要提高自己对当代摄影和视觉文化理解的摄影师。通过研究和实践，你有机会提升自己在美学上的、技巧上的、概念上的以及实际操作中的能力。你也可以学到如何更好地展示作品集。
传媒学院的摄影系有着很强的研究传统和经验丰富的教师团队，包括来自纪实摄影、艺术、编辑和理论背景的从业者。学院拥有完备的设施，如彩色和黑白暗房、摄影工作室和软件等。学院地处市中心，到达各个画廊、博物馆和资料馆都很方便。
发展前景：本专业学生毕业后进入了各类行业，包括在国际上展览的艺术家、独立出版商、艺术买卖、图片编辑和策展等。毕业生作品多次获得各类奖项，如Jerwood
Observer Hodge和 Nikon Endframe Awards，他们的作品被许多国际知名的画廊和博物馆收藏。
02.芝加哥艺术学院
School of the Art Institute of Chicago
芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago,
简称SAIC)是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。为当时在艺术学院方面的改革者，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有极高的荣誉。芝加哥艺术学院的校风自由，因此来此就读的学生并不会被限定是否要主修特定的科目。
摄影
SAIC不断在给摄影媒介下定义，老师和学生们也在很大程度上参与到理论实践中。该学院对传统形式的图片创造较为关注，也使得SAIC的摄影相比于其他拥有与众不同的反响。在多种多样的概念结构下进行学习创造，研究生们为他们的工作奠基了理论性，历史性，批判性的基础。摄影学院拥有最为现代化思潮，哲理性、理论研究较为师资，带领学生进行当代摄影实践。在这样自由又富有创造性的氛围里，摄影专业的学生也经常到其他院系旁听，拓宽自己的知识面，寻求艺术灵感。
03.汉堡美术学院
Hochschule für bildende Künste Hamburg
汉堡美术学院(Hochschule für bildende Künste
Hamburg)是一所著名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。它有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。
1767年它首次以职业学校的形式由爱国社团创办，1896年改制为国立艺术职业学校。2013年，瑞士多个权威机构在联合针对42个国家的超过300所美院进行深入调查与研究的基础上，公布了世界美术学院的最新排名，汉堡美术学院位列第七名。
汉堡美术学院的多学科课程结构使课程具有极高的自由度。课程内容并不是毫无变通地相互叠加，而是让学生有能力发现新的课题并找到创新的解决方案。其中的重点是自主艺术分析、基于项目的和实验性的工作模式。 远见网

以上就是远见网小编给大家带来的我为什么当初要选择去美国留学，希望能对大家有所帮助。更多相关文章关注远见网：www.yyjianzhi.com

免责声明：文章内容来自网络，如有侵权请及时联系删除。